「バイオリンを始めたけれど、どんな曲を練習すればいいのかわからない」
「基礎練習ばかりで少し飽きてしまった……楽しく弾ける曲はないかな？」
憧れのバイオリンを手にしたものの、最初の一歩でつまずいてしまう方は少なくありません。バイオリンは美しい音色を出せるようになるまで時間がかかる楽器ですが、自分に合ったバイオリン初心者向けの練習曲を選ぶことで、モチベーションを維持しながら効率よく上達することができます。
この記事では、バイオリンを始めたばかりの方でも無理なく取り組める練習曲や教本を、クラシックからポップスまで幅広くご紹介します。それぞれの曲が持つ練習のメリットや、楽譜選びのポイントも丁寧に解説しますので、ぜひ毎日の練習に取り入れてみてください。あなたのお気に入りの一曲が見つかれば、練習時間はもっと楽しく充実したものになるはずです。
バイオリン初心者が練習曲を選ぶときの3つのポイント
バイオリン初心者が練習曲を選ぶ際、ただ「好きな曲だから」という理由だけで選んでしまうと、難しすぎて挫折してしまうことがあります。まずは、自分の技術レベルに合い、かつ上達につながる曲を見極めるための大切なポイントを3つご紹介します。
1. 「ファーストポジション」だけで弾ける曲か確認する
バイオリンには、左手の位置を移動させて高い音を出す「ポジション移動」という技術がありますが、初心者のうちは、最も基本的で首に近い位置である「ファーストポジション」だけで弾ける曲を選ぶことが鉄則です。
ファーストポジションは、すべての基礎となる重要な型です。まずはこの位置で、正確な音程を取れるようになることが先決です。市販の楽譜集などには「ファーストポジションで弾ける」と明記されているものも多いので、選ぶ際の目安にしましょう。無理に高い音が出る曲に挑戦すると、左手のフォームが崩れ、変な癖がついてしまう原因になります。
2. ゆったりとしたテンポの曲を選ぶ
速いパッセージ（旋律）は、弓を素早く動かす高度な技術を必要とします。初心者のうちは、弓を端から端までまっすぐに使い、安定した音を出す練習が不可欠です。そのためには、ゆったりとしたテンポの曲が最適です。
テンポが遅い曲であれば、一つひとつの音の音程を耳で確認しながら弾く余裕が生まれます。また、弓の圧力やスピードをコントロールする感覚も養いやすくなります。「簡単すぎるかな？」と思うくらいのテンポでも、美しい音色で弾き通すのは意外と難しいものです。まずはスローテンポな曲で、豊かな音を出すことを目標にしましょう。
3. 耳馴染みのあるメロディを選ぶ
バイオリンは、ピアノのように鍵盤を押せば正しい音が出る楽器ではありません。自分の耳を頼りに、正しい位置を指で押さえて音程を作らなければなりません。そのため、自分がよく知っている曲、すでに頭の中でメロディが鳴っている曲を選ぶことが、音程を良くする近道です。
知らない曲だと、自分が弾いている音が合っているのか間違っているのか、判断が難しくなります。知っている曲なら、「あ、今の音は少し低かったな」とすぐに気づき、指の位置を修正することができます。これは「相対音感」を鍛える上でも非常に効果的な練習方法です。
定番のバイオリン教本とそこに含まれる練習曲
バイオリン学習において、体系的に学ぶための「教本」は欠かせません。世界中で使われている定番の教本には、段階的に上達できるよう工夫された練習曲が収録されています。ここでは、多くの教室で採用されている代表的な教本とその特徴をご紹介します。
スズキ・メソード（鈴木鎮一ヴァイオリン指導曲集）
日本だけでなく世界中で愛用されているのが「スズキ・メソード」です。この教本の最大の特徴は、「耳から覚える」ことを重視している点です。難しい理屈よりも、まずは模範演奏を聴いて、それを真似て弾くことから始めます。
第1巻には「きらきら星変奏曲」をはじめ、「ちょうちょう」「むすんでひらいて」などの童謡が多く収録されており、小さなお子様から大人まで親しみやすい内容になっています。進度が進むと、バッハやヴィヴァルディなどのバロック音楽の名曲が登場し、自然とクラシックの基礎が身につくように構成されています。
篠崎バイオリン教本
「篠崎バイオリン教本」は、日本のバイオリン教育の草分け的存在である篠崎弘嗣氏によって作られた教本です。スズキ・メソードと並んで非常にポピュラーな一冊です。
この教本の特徴は、基礎練習の解説が非常に丁寧であることです。弓の持ち方や姿勢、指の押さえ方などが図解入りで詳しく説明されており、独学に近い形で練習する方にとっても心強い味方となります。また、カイザーなどの練習曲（エチュード）へスムーズに移行できるよう、指のトレーニング要素が強く盛り込まれています。コツコツと基礎を固めたい方に向いています。
新しいバイオリン教本
「新しいバイオリン教本」は、比較的現代的なアプローチで作られた教本で、学校の部活動やアマチュアオーケストラなどでもよく利用されています。
日本の歌や世界の名曲がバランスよく配置されており、「曲を弾く楽しさ」を感じながら学べるのが特徴です。二重奏（デュエット）の楽譜も多く掲載されているため、先生や友人と一緒に演奏する喜びを味わうことができます。また、写真やイラストが多く使われており、視覚的にも分かりやすいレイアウトになっています。
教本選びのヒント
どの教本が良いか迷ったら、まずは書店や楽器店で実物を手に取ってみましょう。解説の多さや楽譜の見やすさなど、自分にとって「読みやすい」と感じるものを選ぶのが一番です。また、習っている先生がいる場合は、必ず先生の指定する教本を使用してください。
初心者でも弾きやすいクラシックの名曲
「せっかくバイオリンを始めたなら、やっぱりクラシックを弾いてみたい！」そう思う方は多いでしょう。クラシック音楽の中には、初心者でも比較的弾きやすく、かつバイオリンらしい美しい響きを楽しめる曲がたくさんあります。
きらきら星（変奏曲）
「きらきら星」は、バイオリンを学ぶすべての人にとっての「基本のキ」とも言える曲です。モーツァルトが作曲した変奏曲が有名ですが、初心者向けにはシンプルなテーマのみを練習します。
この曲には、バイオリン演奏に必要な要素が凝縮されています。特に、タッカ・タッカというリズムに変えて弾く「リズム変奏」の練習は、弓をコントロールする右手の動きを鍛えるのに最適です。また、開放弦と指を押さえる音のバランスが良く、きれいなフォームを作るための最初のステップとして最適な一曲です。
歓喜の歌（ベートーヴェン交響曲第9番より）
年末になると日本中で演奏されるベートーヴェンの「第九」。その中の「歓喜の歌（喜びの歌）」のメロディは、初心者にとって非常に弾きやすい練習曲です。
この曲の優れた点は、メロディがなだらかに動くことです。音が一つずつ隣の音へ移動していくため、指を大きく広げたり、急激に弦を移動したりする必要がほとんどありません。また、リズムも四分音符が中心で安定しており、弓を大きく使って堂々と弾く練習に適しています。重厚な響きを感じながら演奏できるため、満足感も高いでしょう。
アメイジング・グレイス
世界中で愛される讃美歌「アメイジング・グレイス」も、バイオリンの練習曲として大変おすすめです。ゆったりとした3拍子のリズムは、弓を長く使う「ロングトーン」の練習になります。
この曲では、「スラー」と呼ばれる技術（ひとつの弓の動きで複数の音をなめらかに繋げて弾く奏法）を練習するのに向いています。バイオリン特有の、息の長い、歌うような音色を目指して弾いてみましょう。最初のうちは、開放弦をうまく使いながら、音が途切れないように意識することがポイントです。
メヌエット（バッハ／ペツォールト）
「ラシドレ シソ ラシドレ ソソ」という有名なメロディで知られる「メヌエット」。かつてはバッハ作曲とされていましたが、現在はペツォールト作曲と言われています。スズキ・メソードなどの教本でも、初級の卒業検定のような位置づけで登場する目標となる曲です。
この曲には、弦をまたぐ動き（移弦）や、スラー、スタッカート（音を短く切る）など、多様なアーティキュレーション（音の表情付け）が含まれています。これまで練習してきた基礎技術の総まとめとしてチャレンジするのにふさわしい一曲です。優雅に踊るようなイメージを持って演奏しましょう。
木星（ホルスト組曲『惑星』より）
平原綾香さんの「Jupiter」としても知られる、ホルスト作曲の「木星」。その中間部の有名な旋律は、バイオリンの最も低い弦である「G線（ゲーセン）」の響きを堪能できる素晴らしい曲です。
G線は太く深みのある音が特徴ですが、しっかりとした弓の圧力をかけないと良い音が鳴りません。この曲を練習することで、右腕の重さを乗せて芯のある音を出す感覚を養うことができます。テンポもゆっくりなので、左手のビブラート（指を揺らして音を響かせる技術）の練習を始めたばかりの方にもおすすめです。
メモ：クラシックの楽譜を探す際は、「初心者用アレンジ」や「やさしいバイオリン」といった記載があるものを選びましょう。原曲のままだと難易度が高すぎることがあります。
モチベーションが上がる！ポップスやディズニーの練習曲
クラシックばかりでは堅苦しいと感じる時は、ポップスや映画音楽を取り入れてみましょう。知っているメロディを自分で奏でる楽しさは、練習を続けるための最大のエネルギーになります。
となりのトトロ「さんぽ」
ジブリ映画『となりのトトロ』のオープニング曲「さんぽ」は、リズミカルで元気が出る曲です。スタッカートを使った、歯切れの良い弓の使い方の練習になります。
「あるこう、あるこう」という歌詞の通り、足踏みをするような軽快なリズムをバイオリンで表現してみましょう。弓の真ん中あたりを使って、短く元気に弾くのがコツです。また、これまでの練習曲よりも少しテンポが速いことが多いので、左手の指を素早く準備するトレーニングにもなります。
ホール・ニュー・ワールド（アラジン）
ディズニー映画『アラジン』の主題歌です。ロマンチックで美しいメロディは、バイオリンの音色と相性抜群です。
この曲は、ロングトーンとスラーをたっぷりと使って、歌うように弾くことが大切です。男性パートと女性パートが掛け合うような構成になっているため、音域の変化（低い音と高い音の行き来）を楽しむことができます。感情を込めて弾くことで、表現力が大きく向上するでしょう。ピアノ伴奏がついている楽譜を使うと、より一層豪華な気分に浸れます。
ハッピー・バースデー・トゥー・ユー
「えっ、こんな簡単な曲？」と思うかもしれませんが、実は非常に実用的な練習曲です。家族や友人の誕生日に、サッとバイオリンでお祝いの演奏ができたら素敵ですよね。
この曲には、「付点（ふてん）リズム」と呼ばれる、少し跳ねるようなリズム（タッ・ターというリズム）が含まれています。このリズムを弓で正確に表現するのは、初心者にとって良い練習になります。また、誰もが知っている曲だからこそ、少しでも音程が外れると目立ってしまいます。完璧な音程を目指して練習してみましょう。
マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン（タイタニック）
映画『タイタニック』の主題歌で、セリーヌ・ディオンが歌う壮大なバラードです。バイオリンの伸びやかな高音を生かせる曲です。
冒頭の静かな部分から、サビの盛り上がりまで、音の強弱（ダイナミクス）をつける練習に最適です。弓を使う量やスピードを工夫して、小さな音と大きな音を弾き分けることに挑戦してみてください。サビの部分では、弓を根元から先までたっぷりと使い、全身で音を響かせるような感覚を掴めるはずです。
効率的に上達するための練習曲の活用方法
良い練習曲を選んだら、次はそれをどのように練習するかが重要です。ただ漫然と最初から最後まで通して弾くだけでは、なかなか上達しません。ここでは、練習曲を使って効率よく技術を身につけるための具体的な方法をご紹介します。
「音階（スケール）」と「曲」の練習を分ける
曲の練習を始める前に、必ず「音階練習（スケール）」を行いましょう。スポーツで言えば準備運動のようなものです。
例えば、これから練習する曲がト長調（#が1つの調）なら、ト長調の音階をゆっくりと弾いて、指の位置を確認します。これにより、その調独特の指の感覚が手に馴染み、曲に入ったときの音程の狂いが少なくなります。「小野アンナ」などの音階教本を使うのも良いですが、まずはその曲に出てくる音をドレミで弾いてみるだけでも十分効果があります。
苦手な箇所だけを取り出して「部分練習」する
一曲を通して弾くと、どうしてもつまずいてしまう箇所が出てくるはずです。そこをごまかして何度も通して弾くのではなく、弾けない1小節だけを取り出して徹底的に練習しましょう。
このとき、テンポを極端に落として（スローモーションのように）、左手の指の動きと右手の弓の動きがどうなっているかを確認します。脳が正しい動きを理解できれば、必ず弾けるようになります。苦手なパズルのピースを一つずつ埋めていくような感覚で、焦らずに取り組みましょう。
自分の演奏を録音して客観的に聴く
バイオリンは、耳元で鳴っている音と、離れた場所で聞こえる音がかなり違う楽器です。弾いているときは「完璧だ！」と思っていても、録音を聴いてみると「あれ？ 音程がずれている」「音がギシギシしている」とショックを受けることがよくあります。
しかし、これこそが上達への近道です。スマートフォンなどの録音機能を使って、自分の演奏を客観的にチェックしてみてください。「ここはもう少し弓を長く使おう」「この音は高くなりやすいから気をつけよう」といった具体的な改善点が見つかるはずです。
模範演奏をたくさん聴く
楽譜とにらめっこするだけでなく、その曲の理想的な演奏（CDやYouTubeなど）をたくさん聴くことも立派な練習です。
プロの演奏家がどのような音色で、どのようなタイミングで歌っているか（フレーズを作っているか）を耳に焼き付けましょう。イメージが頭の中にある状態で練習すると、不思議と体もそのイメージに近づこうと動きます。特にバイオリンは、音のイメージがないと正しい音程を取ることが難しいため、「良い音を聴くこと」は「弾くこと」と同じくらい重要です。
まとめ
バイオリン初心者にとって、練習曲選びは上達のスピードや楽しさを左右する大切な要素です。
最初は「ファーストポジションで弾ける」「ゆったりしたテンポ」「知っているメロディ」という3つのポイントを意識して選んでみてください。「きらきら星」や「歓喜の歌」といったクラシックの定番から、「となりのトトロ」などの親しみやすいポップスまで、初心者向けの素晴らしい練習曲はたくさんあります。
そして、選んだ曲を練習する際は、ただ弾くだけでなく、音階練習を取り入れたり、録音して確認したりと、工夫を凝らすことで着実にステップアップできます。焦る必要はありません。自分のお気に入りの練習曲を見つけて、バイオリンを弾く喜びを毎日感じながら、ゆっくりと上達していきましょう。